日暮行人争渡急，桨声幽轧满中流。全诗译文及注释赏析

出自唐代劉禹錫的《堤上行三首》

酒旗相望大堤頭，堤下連樯堤上樓。日暮行人争渡急，槳聲幽軋滿中流。

江南江北望煙波，入夜行人相應歌。桃葉傳情竹枝怨，水流無限月明多。

長堤缭繞水徘徊，酒舍旗亭次第開。日晚出簾招估客，轲峨大艑落帆來。

　　這是三幅江邊居民生活的速寫。

　　第一首：日暮争渡

　　堤頭酒旗相望，堤下船隻密集，樯橹相連。“酒旗相望”寫出了酒家之多，說明此地貿易往來頻繁，可以想見這個江邊碼頭是個人煙稠密、顧客雲集的熱鬧所在；一面面酒旗在寬闊的大堤上迎風招展，給人一種強烈的感染力，富有世俗人情的生活氣息。“堤下連樯堤上樓”寓有心于無心中，意象樸素，語言樸素，不見一點雕琢痕迹，大堤上亂中有序、一派生機的景象一下子呈現在眼前。前兩句詩爲讀者展示了江南水鄉風俗畫的完整背景，這樣寫是爲“日暮行人争渡急”張本的。

　　三、四兩句，描摹近景，增強了畫面感，畫出了一幅生動逼真的江邊晚渡圖。“日暮行人争渡急”先點明時間，然後“争”“急”二字把江邊居民忙于渡江的神情和急切的心理以簡練的語言傳達出來。詩人以一個旁觀者的角度揣度他人之心，卻并沒有直接刻畫人心，而是在看似無心的客觀景物描寫中流露出來。“槳聲幽軋滿中流

流”一句狀寫景色，摹拟聲音，不寫人聲的嘈雜，隻用象聲詞“幽軋”兩字，來突出槳聲，寫出了船隻往來穿梭和船工的緊張勞作，把“争渡急”寫足，意境與詩味俱佳，使人如有身臨其境之感。

　　詩人很善于捕捉生活形象：酒旗、樓台、樯橹、争渡的人群、幽軋的槳聲，動靜相映，畫面靈動，将詩情與畫意揉在了一起，把詩當作有聲畫來描繪。但無論是畫面還是其中情思，都突破了傳統的景物描寫窠臼，立意新穎、手法娴熟、筆調清麗自然，流淌出世俗人情的詩化美。

　　第二首：月夜對歌

　　重在描寫長江兩岸的風俗人情，具有濃郁的地方特色。開頭二句先将月夜對歌總寫一筆：月照寒江，夜色中隔江相望，煙波渺茫。“煙波”二字，把迷蒙的夜色和入夜時的江景寫得非常美。在靜态的景色描繪之後，繼而寫出兩岸長堤之上，行人絡繹不絕，歌聲此伏彼起，相和相應，打破了靜夜的沉寂。這個場面是宏大的，氣勢是磅礴的。

　　他們唱的是什麽歌，詩人用第三句作了概括：“《桃葉》傳情《竹枝》怨”，都是巴山楚水人民愛唱的民歌。《桃葉歌》傾吐愛情，《竹枝詞》訴說哀怨，可以想見，這歌聲對遭貶谪、受打擊的詩人來說，自然會惹動自身的“情”與“怨”的，這也是“含思宛轉”之處。詩的結句高妙，極

有意境。“水流無限月明多”是寫眼前所見之景：流水和月光無窮無盡，契合江邊和夜色。同時也是比喻，以流水和月光的無限來比喻歌中“情”與“怨”的無限，把歌唱者的感情形象化。這句詩是以視覺來寫聽覺的，流水與月光，既含流動之勢，又具明麗之色，這是用眼可以看到的，是視覺的感受；但是優美、動人的歌曲也能給人靈動、流麗的藝術感受，兩者（指視覺與聽覺）能引起“通感”。這種描寫創造了優美的藝術境界，産生了良好的美學效果。整首詩寫景與抒情水乳交融，感情深沉真摯，景色優美動人。

　　第三首：酒家迎客

　　長堤缭繞，江水徘徊，堤上酒家，依次排開。餘晖脈脈，杏簾飄飄，估客大船，落帆而來。這首詩絕棄雕飾，純用白描，把碼頭的勃勃生機和船隻的頻繁來往，描繪得真實、生動、自然。

　　總而言之，這三首詩，形象鮮明，音調和諧，清新隽永，寫景如畫；有濃厚的鄉土味和濃郁的生活氣息，是劉禹錫學習民歌所取得的成果。

　　《堤上行三首》大約寫于劉禹錫任夔州刺史到和州刺史時，即公元822年（長慶二年）到公元824年（長慶四年）。唐代的大堤是商旅荟萃之地，每到一地，學習當地的民歌，融入自己的詩歌創作，或者描寫當地的風土人情，是劉禹錫的一大優勢。

介

劉禹錫（772－842），字夢得，漢族，中國唐朝彭城（今徐州）人，祖籍洛陽，唐朝文學家，哲學家，自稱是漢中山靖王後裔，曾任監察禦史，是王叔文政治改革集團的一員。唐代中晚期著名詩人，有“詩豪”之稱。他的家庭是一個世代以儒學相傳的書香門第。政治上主張革新，是王叔文派政治革新活動的中心人物之一。後來永貞革新失敗被貶爲朗州司馬（今湖南常德）。據湖南常德曆史學家、收藏家周新國先生考證劉禹錫被貶爲朗州司馬其間寫了著名的“漢壽城春望”。