翠尊易泣，红萼无言耿相忆。全诗译文及注释赏析

出自宋代姜夔的《暗香·舊時月色》

辛亥之冬，餘載雪詣石湖。止既月，授簡索句，且征新聲，作此兩曲，石湖把玩不已，使二妓肆習之，音節諧婉，乃名之曰《暗香》、《疏影》。

舊時月色，算幾番照我，梅邊吹笛？喚起玉人，不管清寒與攀摘。何遜而今漸老，都忘卻春風詞筆。但怪得竹外疏花，香冷入瑤席。江國，正寂寂，歎寄與路遙，夜雪初積。翠尊易泣，紅萼無言耿相憶。長記曾攜手處，千樹壓、西湖寒碧。又片片、吹盡也，幾時見得？

譯文及注釋

譯文辛亥年冬天，我冒雪去拜訪石湖居士。居士要求我創作新曲，于是我創作了這兩首詞曲。石湖居士吟賞不已，教樂工歌妓練習演唱，音調節律悅耳婉轉。于是将其命名爲《暗香》、《疏影》。

昔日皎潔的月色，曾經多少次映照着我，對着梅花吹得玉笛聲韻諧和。笛聲喚起了美麗的佳人，跟我一道攀折梅花，不顧清冷寒瑟。而今我像何遜已漸漸衰老，往日春風般絢麗的辭采和文筆，全都已經忘記。但是令我驚異，竹林外稀疏的梅花，谒将清冷的幽香散入華麗的宴席。江南水鄉，正是一片靜寂。想折枝梅花寄托相思情意，可歎路途遙遙，夜晚一聲積雪又遮斷了大地。手捧起翠玉酒杯，禁不住灑下傷心的淚滴，面對着紅梅默默無語。昔日折梅的美人便浮上我的記憶。總

總記得曾經攜手遊賞之地，千株梅林壓滿了綻放的紅梅，西湖上泛着寒波一片澄碧。此刻梅林壓滿了飄離，被風吹得凋落無餘，何時才能重見梅花的幽麗？

注釋辛亥：光宗紹熙二年。石湖：在蘇州西南，與太湖通。範成大居此，因號石湖居士。止既月：指住滿一月。簡：紙。征新聲：征求新的詞調。工伎：樂工、歌妓。隸習：學習。何遜：南朝梁詩人，早年曾任南平王蕭偉的記室。任揚州法曹時，廨舍有梅花一株，常吟詠其下。後居洛思之，請再往。抵揚州，花方盛片，遜對樹彷徨終日。杜甫詩“東閣官梅動詩興，還如何遜在揚州。”但怪得：驚異。翠尊：翠綠酒杯，這裏指酒。紅萼：指梅花。耿：耿然于心，不能忘懷。千樹：杭州西湖孤山的梅花成林。

賞析二

　　《暗香》、《疏影》是文學史上著名的詠物詞，曾被譽爲姜夔詞中具有代表性的作品。關于這兩首詞的題旨，過去有許多說法，但都難以指實。實際上，這兩首詞隻不過是借物詠懷、即景言情的抒情詩，寫的是作者所見所感，寄寓個人身世飄零和昔盛今衰的慨歎。 古代詠梅的詩詞很多。但是，正如張炎在《詞源》中所說：“詩之賦梅，唯和靖（林逋）一聯（指“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”）而已，世非無詩，無能與之齊驅耳。詞之賦梅，唯白石《暗

香》、《疏影》二曲，前無古人，後無來者，自立新意，真爲絕唱。”張炎對林逋的《山園小梅》和姜夔《暗香》、《疏影》的評價是很高的。姜夔這兩首詞并不一定有什麽重大社會價值，但它卻能從現實的官感中引起詩興，摘林逋著名詩句爲詞牌名，适當地提煉和化用某些與梅花有關的典故，并由此生發開去，立意超拔，另創新機，構思綿密，錯綜回環。而且能自度新曲，叮當成韻，鑄詞造句，意到語工，麗而不淫，雅而不澀，在藝術上确有獨到之處。對這兩首詞揚之太高固然不當，抑之太下，恐亦非是。

　　《暗香》一詞，以梅花爲線索，通過回憶對比，抒寫作者今昔之變和盛衰之感。全詞可分爲六層。上片，開篇至“不管清寒與攀摘”五句爲第一層，從月下梅邊吹笛引起對往事的回憶。那時，作者同美人在一起，折梅相贈，賦詩言情，境界何等幽雅，生活何等美滿！對未來充滿了希望。“何遜而今漸老”兩句，筆鋒陡轉，境界突變，作者年華已逝，詩情銳減，面對紅梅，再雉有當年那種春風得意的詞筆了。正如作者所說：“才因老盡，秀句君休覓”（《蓦山溪》）。與上五句相比，境界何等衰飒。這是第二層。從“但怪得”至上片結尾爲第三層。這兩句點題，寫花木無知，多情依舊，把清冷的幽香照例送入詞人

的室内，浸透着周圍的一切， 盡管你“忘卻春風詞筆”，卻仍免不了撩起深長的情思，引起詞人的詩興。下片承此申寫身世之感。從“江國”到“紅萼無言耿相憶”是第四層，感情曲折細膩而又富于變化。換頭，叙寫獨處異鄉，空前冷清寂寞，内心情感波瀾起伏：先是想折梅投贈，卻又怕水遠山遙，風雪隔阻，難以寄到；次想借酒澆愁，但面對盈盈翠盞，反而是“酒未到，先成淚”；最後，作者想從窗外紅梅身上來尋求寄托并據以排遣胸中的别恨，然而引起的卻是更加使人難以忘情的回憶。些少六句，三緻意焉。“長憶曾攜手處"”兩句，是第五層，其中“千樹壓西湖寒碧”是詞中的名句，境界幽美，詞語精工，冷峻之中透露出熱烈的氣氛。這是前句“憶”字的具體發揮。這兩句說明詞人最難忘情的是西湖孤山的紅梅，它傲雪迎霜，幽香襲人，壓倒了凜冽的冬寒，似乎帶來了春天的信息。攜手共遊，何等惬意！詞脈發展至此，終于形成高潮。結尾兩句又是一層，詞筆頓時跌落，終于又出現了萬花紛謝的肅殺景象。“幾時見得”一句埋伏下許多情思，引起無限懸念。

　　這首詞構思綿密，自出機抒。詞的創作雖與林逋《山園小梅》有關，但其境界卻遠遠超林逋的詩作，與陸遊的《蔔算子·詠梅》也不相類。林詩“曲盡梅之

體态”（見司馬光《溫公詩話》），陸詞借梅比喻詩人的品德，姜夔這首詞卻織進了個人身世盛衰之感。但寫法上卻“不即不離”，看上去，似詠梅而實際并非詠梅，非詠梅而又句句與梅密切相關。正如張炎《詞源》所說：“所詠了然在目，且不留滞于物。”姜夔詞的“清空”也正表現在這裏。其次是，對比照應，似縱旋收。作者本來以梅花爲線索來抒寫個人身世之感，但他善于把今昔盛衰之情捏在一起，在對比中交替進行，給人以強烈印象。如第一層寫的是昔盛，第二層便接寫今衰；第五層寫昔盛，六層又以今衰作結。這二者形成強烈對照，境況十分鮮明。再次是，抒情寫意，曲折盡緻。這是一首抒情詞，側重于叙寫詞人激烈起伏的内心活動。以第四層爲例，短短六句，卻有三次轉折，感情上的波瀾回蕩被表現得淋漓盡緻。最後是音節諧婉，字句精工。《暗香》、《疏影》與《揚州慢》一樣，前無古人，純屬自創。這兩首詞經過歌伎演唱的實際檢驗，作者自認爲“音節諧婉”。當時曲譜，今已不傳，但讀起來仍能琅琅上口，叮當成韻。如前所說，作者是很注意研辭煉句的。這首詞，詞句秀美，用字精工，“冷”、“壓”的準确鮮明，虛字的恰當适度，都有益于詩意的增強。

賞析

　　“自作新詞韻最嬌，小紅低唱我吹

箫。曲終過盡松陵路，回首煙波十四橋。”淡遠蘊藉的筆墨描畫出煙霭深沉的旅行，而這“韻最嬌”的“新詞”便是《暗香》《疏影》二首。沈祖棻雲，“《暗香》《疏影》雖同時所作，然前者多寫身世之感，後者則屬興亡之悲，用意小别，而其托物言志則同。”小詩流露出的才子詞人姜夔于音樂中的那絲陶醉與憂郁，使人不禁想去賞析這首“讀之使人神觀飛躍”的《暗香》，走進笛裏梅花，走進姜夔的清剛幽冷之境。

　　“舊時月色，算幾番照我，梅邊吹笛。”月光清美，梅花溢香，這位詞人吹的想必是笛曲《梅花落》了。笛韻悠然，當時的詞人之心可是恬淡安閑，怡然自适，或是心有幽懷，黯然神傷，還是柔情蜜意，“相看好處卻無言”？資人遐想，含有韻味。“算幾番照我”，回憶并勾勒往事。“幾番”約言其多，不止一次。唯“當時隻道是尋常”，才有今日的追憶與幽思。“算”字送出一種回憶往事的凝神靜思的狀态，而這種回憶從根本上是緣于内心生發的感情，這是一種懷舊的情緒，于是引起下句對往事的追述。

　　“喚起玉人”句，在月下、梅邊、笛裏複加一“玉人”，則美人梅花互襯，俨然有春日裏“人面桃花相映紅”之美。著一“喚”字則靜中有動，靜止的美麗圖景變得立體而鮮活，出現了情趣。“

不管清寒與攀摘”，冒着清寒，攀折梅花，則内心感情之熱烈可知。這裏清而不凄，清而非冷，清寒而不刺骨。“清”本是極普通的字，作者信筆寫來，則天氣之清寒，月色之清美，梅花之清香，都可融而爲一，這裏似乎凝含着往日的幸福之感與甜蜜之情。回視起句清空，它既可能是在“玉人”身旁的“吹笛”，也可能是孤身一人，因思念而吹笛，更可能是兼而有之，以“幾番”二字囊括。和次句意脈似斷非斷，似連非連。這三個分句以尋常的字眼包蘊了廣闊的時空，構造了悠遠的意境，暗含了凄婉的感情，可謂很有筆力的開篇。

　　下句筆鋒陡轉，以何遜自比，而着意在于“漸老”的衰飒。“而今”和開篇“舊時”相對，擴大了時間的厚重感。這裏不僅有對往日戀人的懷念，還含有對逝去的美好歲月、青春風華的懷念和惋惜，正與“臨晚鏡，傷流景，往事後期空記省”的嗟悼悲慨暗合。說“忘卻春風詞筆”，卻隐約含有往事不勝悲的意味，正如那位獨上高樓望盡天涯路的傷心人，欲寄彩箋卻又說“無尺素”一樣。而今識盡愁滋味“卻道天涼好個秋”，低徊如斯，哀婉如斯，“春風詞筆”如何忘卻？否則，“竹外疏花，香冷入瑤席”何以入眼，又何以“怪”之？此句又轉入現時，竹外疏花蕭瑟，冷香吹入瑤席，引人幽

思，勾起回憶。正是“相思一夜梅花發，忽到窗前疑是君”，梅花與人兩相思。這裏見花思人，生出“怪得”之心，必是至深之情。“疏”“冷”烘托凄涼，“瑤席”反襯哀苦，用字可見匠心。

創作背景

　　這首詞創作于光宗紹熙二年（公元1191年），與詞人《長亭怨慢·漸吹盡》爲同年之作。是年冬，姜夔載雪訪範成大于石湖。他在石湖住了一個多月，自度《暗香》、《疏影》二曲詠梅，使人神觀飛越耳目一新，又深蘊憂國之思、寄托個人生活的不幸。

作者簡介

姜夔，南宋文學家、音樂家。人品秀拔，體态清瑩，氣貌若不勝衣，望之若神仙中人。往來鄂、贛、皖、蘇、浙間，與詩人詞家楊萬裏、範成大、辛棄疾等交遊。慶元中，曾上書乞正太常雅樂，他少年孤貧，屢試不第，終生未仕，一生轉徙江湖，靠賣字和朋友接濟爲生。他多才多藝，精通音律，能自度曲，其詞格律嚴密。其作品素以空靈含蓄著稱，有《白石道人歌曲》等。姜夔對詩詞、散文、書法、音樂，無不精善，是繼蘇轼之後又一難得的藝術全才。