海仙时遣探芳丛。全诗译文及注释赏析

出自宋代蘇轼的《西江月·梅花》

玉骨那愁瘴霧，冰姿自有仙風。海仙時遣探芳叢。倒挂綠毛麽鳳。(麽 同：幺)素面翻嫌粉涴，洗妝不褪唇紅。高情已逐曉雲空。不與梨花同夢。賞析

　　這首詞明爲詠梅，暗爲悼亡，是蘇轼爲悼念毅然随自己貶谪嶺南惠州的侍妾朝雲而作。詞中所描寫的惠州梅花，實爲朝雲美麗的姿容和高潔的人品的化身。

　　詞的上阕寫惠州梅花的風姿、神韻。起首兩句，突兀而起，說惠州的梅花生長在瘴疠之鄉，卻不怕瘴氣的侵襲，是因這它有冰雪般的肌體、神仙般的風緻。接下來兩句說它的仙姿豔态，引起了海仙的羨愛，海仙經常派遣使者來到花叢中探望；這個使者，原來是倒挂在樹上的綠毛小鳥（狀如幺鳳）。以上數句，傳神地勾勒出嶺南梅花超塵脫俗的風韻。

　　下阕追寫梅花的形貌。“素面常嫌粉涴”，嶺南梅天然潔白的容貌，是不屑于用鉛粉來妝飾的；施了鉛粉，反而掩蓋了它的自然美容。嶺南的梅花，花葉四周皆紅，即使梅花謝了（洗妝），而梅葉仍有紅色（不褪唇紅），稱得上是絢麗多姿，大可遊目騁情。面對着這種美景的東坡，卻另有懷抱：“高情已逐曉雲空，不與梨花同夢”。東坡慨歎愛梅的高尚情操已随着曉雲而成空無，已不再夢見梅花，不像王昌齡夢見梨花雲那樣做同一類的

的夢了。句中“梨花”即“梨花雲”，“雲”字承前“曉雲”而來。曉與朝疊韻同義，這句裏的“曉雲”，可以認爲是朝雲的代稱，透露出這首詞的主旨所在。

　　這一首悼亡詞是借詠梅來抒發自己的哀傷之情的，寫的是梅花，而且是惠州特産的梅花，卻能很自然地绾合到朝雲身上來。上阕的前兩句，贊賞惠州梅花的不畏瘴霧，實質上則是懷念朝雲對自己的深情。下阕的前兩句，結合蘇轼《殢人嬌·贈朝雲》一詞看，明顯也是寫朝雲。再結合末兩句來看，哀悼朝雲的用意，更加明朗。

　　這首詠梅詞空靈蘊藉，言近旨遠，給人以深深的遐思。詞雖詠梅，實有寄托，其中蘊有對朝雲的一往情深和無限思戀。作者既以人拟花，又借比喻以花拟人，無論是寫人還是寫花都妙在得其神韻。張貴《詞源》論及詠物詞時指出：“體物稍真，則拘而不暢；模寫差遠，則晦而不明。要須收縱聯密，用事合題，一段意思，全在結句，斯爲絕妙。”以這一标準來衡量此詞，可以窺見其藝術技巧的精湛。

創作背景

　　此詞當作于紹聖三年（1096年）。據《耆舊續聞》、《野客叢書》記載，此詞乃蘇轼爲悼念死于嶺外的歌妓朝雲而作。作者創作這首詞時大約60歲，人生觀已經很成熟了，經曆了那麽多患難，他始終沒有改變，越來越堅持做自己。

作者簡

介

蘇轼（1037－1101），北宋文學家、書畫家、美食家。字子瞻，號東坡居士。漢族，四川人，葬于颍昌（今河南省平頂山市郏縣）。一生仕途坎坷，學識淵博，天資極高，詩文書畫皆精。其文汪洋恣肆，明白暢達，與歐陽修并稱歐蘇，爲“唐宋八大家”之一；詩清新豪健，善用誇張、比喻，藝術表現獨具風格，與黃庭堅并稱蘇黃；詞開豪放一派，對後世有巨大影響，與辛棄疾并稱蘇辛；書法擅長行書、楷書，能自創新意，用筆豐腴跌宕，有天真爛漫之趣，與黃庭堅、米芾、蔡襄并稱宋四家；畫學文同，論畫主張神似，提倡“士人畫”。著有《蘇東坡全集》和《東坡樂府》等。