抖音热歌:一首歌一个人

最近寫了首歌，詞曲編曲都很認真。我要感謝安琪參與了作詞，爸爸參與了賞評。
我對歌曲感到滿意。
——許嵩博客《清明》2008.03.24這首脍炙人口的中國風歌曲創作于2008年，标杆性的國風悼亡歌曲。許嵩早期音樂創作時都會把Demo先分享給朋友聽，并吸取朋友的意見。（這也是網上有很多早期Demo流傳的原因）《清明雨上》便是接受了好友安琪歌詞上的意見。
《清明雨上》。
譜曲:許嵩。
作詞:許嵩，安琪。
編曲制作:許嵩1.歌詞部分評價一首中國風的歌曲時，歌詞質量會占更高的比重，所以着重分析這首詞。
窗透初曉日照西橋¹雲自²搖。
想你當年荷風³微擺的衣角。
①窗透初曉:窗戶被黎明照亮（象征一天的開始）。
日照西橋:餘晖灑在西邊的橋上（寓意一天的結束，ps:太陽東升西落，所以照的是“西橋”）。
②自:很多人都将這裏的“自”誤解爲“自在悠然”的意思。其實它有兩層含義:。
（1）“自”應該翻譯成“在”，也就是“雲在搖”。（這是一個“自”的文言用法，例:不自我先，不自我後。——《詩·小雅》）這樣下來開篇的前三個短句便均爲樸實的景物描寫。
（2）“自”還可以翻譯成“獨自”，雲自搖，也就是雲獨自在飄搖——就像失去你的我一樣孤單。
③荷風:同樣的兩層含義:。
（1）帶着荷香的清風，可形容女子出塵脫俗（荷，寓意清雅。風，亦是風韻）。
（2）同音詞和風，泛指速度和緩的風。（和風微擺的衣角:一陣溫和的風拂過，吹的衣角輕揚）我甚至相信初版歌詞寫的就是“和風”這兩句均爲借景抒情，以窗外的景物勾起主角的回憶，開頭兩個短句均爲對時間的描述，後面兩個短句有兩種解釋方法:。
每天從黎明到黃昏，我都在窗前眺望遠方的景色①那天邊随風搖曳的雲啊，多像當年你被風吹起的衣角。（這裏“自”取“在”的含義，将“想”字諧音成“像”，“荷風”同音爲“和風”）。
②天邊那朵獨自飄搖的雲彩，就像失去你的我，孤單的浮沉在這人世間。想到這裏，我又開始想念你出塵的氣質和微擺的衣角。（這裏“自”取“獨自”的意思，“想”爲“想念”，“荷風”形容女子“脫俗”）。
主旨就是:“每一天清晨到傍晚，我都在思念你。”。
窗透初曉木雕流金¹歲月漣漪²七年前封筆。
因爲我今生揮毫隻爲你。
①木雕流金:原爲“木雕鎏金”，爲傳統木雕工藝，将金屬融化，鍍在木雕上，包裹上金屬層。而這裏“鎏金”改爲“流金”就成爲“木雕鎏金在經過漫長的歲月流去了表面的鍍金”。
②歲月漣漪:形容歲月留下的痕迹。如果說上一段是借景抒情，那麽這一段便是“借物喻人”，所以這段同樣兩層含義:。
①桌案上的木雕鎏金在歲月的蹉跎下也流去了表面的鍍金。
②歲月都可以抹去木雕上的鍍金，卻抹不平我心中不斷蕩起波瀾的回憶。
七年前便已封筆不寫，隻因我此生僅爲你一人落筆。
（彩蛋:“木雕流金，歲月漣漪”中夾了個“流金歲月”，假設木雕是故人尚在時的作品，那麽木雕誕生到如今蕩起回憶的漣漪這個時間段裏，包含了一段我和你的“流金歲月”）。
想到木頭，我們自然能聯想到“年輪”，而一圈圈的“漣漪”也和年輪的形狀接近。所以，如果說第一段是“我每天都在想你”，這一段便是“我每年都在想你”（而之後轉折段的“年年倚井盼歸堂”也再次确認了這個說法）。
（拓展:林俊傑的《江南》中，圈圈圓圓圈圈，寫的是雨水落在湖面上形成的漣漪，而這漣漪就像年輪一樣，所以下一句是天天年年天天）。
漣漪遠方有琴愀然¹空靈聲聲催天雨。
涓涓心事說給自己聽。
①愀然[qiǎorán]:形容神色憂愁遠方傳來了陣陣琴音，空靈的琴聲透出一絲憂愁。
①仿佛每一個旋律都想讓天感動落淚。（景）。
②每一個音階傳入耳中都讓我淚水打轉。（人）。
心事就像這①将下的雨②将要決堤的淚水一樣，暗流湧動，而我卻無人傾訴，隻能在心裏說給自己聽。
雨天月影憧憧煙火¹幾重燭花兒紅。
紅塵舊夢夢斷都成空。
①煙火:指祭祀之事。到了晚上，月光搖曳不定（就像我的心意不定），隻因清明祭祀的煙火已經升起了一層又一層，蠟燭的火光映紅了煙霧，不禁想起你我的紅塵往事，自你離開人世，一切成空。
燭雨打濕了眼眶年年倚井¹盼歸堂²。
最怕不覺淚已拆兩行。
①井:這裏的井指的是建築内的天井。
②堂:指廳堂，也就是客廳。（之後的東瓶西鏡也是放在廳堂的桌案上的）雨水打濕了我的眼眶，我每年都在背靠天井眺望遠方，多希望你能出現在廳堂。（突然察覺到我在身處房屋之中，窗外的雨怎麽能打濕我的眼眶呢？）隻怕是身處極度思念中，不知不覺就留下了兩行淚水。
（彩蛋:拆兩行:描述眼淚流出，在鼻翼兩側流淌。此爲描述主角的情感波動。私以爲還能以同音字讀法解讀，也就是“拆兩行xing”，借此表達與故人天地相隔，原本一對神仙眷侶，被拆散，一個飄去天邊，一個行走在人間，這也是“拆”字的精妙之處了。）。
仙女落淚我在人間彷徨尋不到你的天堂。
東瓶西鏡¹放恨不能遺忘。
又是清明雨上折菊²寄到你身旁。
把你最愛的歌來輕輕唱。
①東瓶西鏡:舊時，客廳堂前的長案桌上設置講究“東瓶西鏡”，即東邊放一花瓶，西邊放一面鏡子，中放一時鳴鍾，象征：終（鍾）生（聲）平（瓶）靜（鏡），這也是徽文化極爲鮮明的特色之一。
②折菊:清明折菊寄人，表達對已故親友的紀念（擴充:七言絕句《清明》的作者杜牧，也有一首五言絕句《折菊》如果說過度段對“拆兩行”的第二層解釋還有點牽強的話，那副歌的第一句“我在人間彷徨，尋不到你的天堂”無疑成爲了這種解讀的有力證據:。
我獨自迷茫在這人世間，找不到有你在的天堂，一生并無波瀾，但隻恨不能忘記曾經的美好。又是一年清明，你在雨上的天堂，我在下雨的人間，隻能折下一枝菊花寄予你思念，輕聲哼唱你曾經最愛的歌。
菊2.譜曲編曲部分譜曲:這首歌的旋律容易傳唱且不易聽膩，搭配值得一品的歌詞，可以稱得上“落筆傳神還要容易傳唱”了。整首歌曲旋律很容易掌握，但想要唱好有兩處難點:。
①主歌過度段到副歌的銜接問題:“最怕不覺淚已拆兩行”是一個遞進升調的情感爆發，結尾是一個長尾音，這讓副歌部分換氣時間很短，而副歌又是升調的。
②“東瓶西鏡放恨不能遺忘”唱過的都懂得，最後兩個字徒然升調，易破音。
歌曲架構:。
我認爲《清明雨上》和《廬州月》的首段落歌曲架構很像:。
主歌段落1——主歌段落2——過渡段落——副歌。
《清明雨上》的過渡段在曲和詞上都起到了承上啓下的作用:。
“雨打濕了眼眶……最怕不覺淚已拆兩行。”在過渡段之前，曲中的主角情緒都還是穩定的，到了過渡段，先是“雨打濕了眼眶”預示情緒的波動（此處曲調已經轉折），再到“最怕不覺淚已拆兩行。”情感宣洩到達了頂點（這句的旋律也成爲遞進升調，爲副歌的調做足了鋪墊），副歌則實現了情感的爆發，“東瓶西鏡放恨不能遺忘”也來到了整首歌的高潮，這一句詞在情感上是最大的爆發，也是全曲最高調。副歌的結尾又回歸于平靜，也正如同詞裏透露出的畫面一樣，主角思念故人到極點後恨然落淚，恨老天不公，情緒平複後折下一朵菊花，輕聲唱她最愛的歌。（所以“把你最愛的歌兒來輕輕唱”這句當然是“輕輕的唱”啦）。
編曲:憑我耳朵聽，前奏主旋律應該是二胡調出來的，古筝時不時出來做個襯托（古筝應該是表達“涓涓心事”），前奏高亢部分應該是笛子。歌曲主體部分主要是架子鼓鋪底，古筝修飾，貌似還有沙錘的沙沙聲。
當年的伴奏應該均爲合成器樂器，水準和如今自然不在一個檔次，但伴奏的旋律透露出的情感都是能感受到的。
3.現場演繹《清明雨上》的公開首唱是在2019年《尋寶遊戲》全國巡演的上海站，現場絲狀的燈光仿佛千絲萬縷的雨。
《清明雨上》首唱之前也說到了這首歌演唱的難點，首唱中，許嵩也選擇了穩妥一些的方式，上文提到的“過渡段遞進升調+長尾音，并直接接副歌”這一難點，首唱中長尾音由和聲老師接過（而且現場版是夾了轉音的長尾音），從而多争取一些換氣時間。
到了合肥場，第二次演唱《清明雨上》，之前的保守做法取消了，這個長尾音轉副歌也由許嵩完成（第二段是變調款尾音），副歌銜接的也很好。
現場版重新編曲自然也是有的，新編曲水準上了一個台階，總體來說這個現場版我是很喜歡的。
4.趣事（1）我聽許嵩第一首歌，就是這首《清明雨上》，那是我高中軍訓時，兩個同學唱的破音跑調版，雖然同學破音跑調，但我被這首歌的歌詞深深吸引了，尤其是結尾那句“把你最愛的歌兒來輕輕唱”。我問同學這首歌叫什麽，同學說“許嵩的《清明雨上》你都不知道？”——顯然，那時在同學眼裏我已經“out了”。
（2）由于要籌集這首歌的各路資料，我特地下載了新浪博客，去翻看關于這首歌的博客，順帶看了下評論區:。
有年代感不！。
那時候的“呵呵”還隻是個拟聲詞5.寫在最後今年的清明，注定意義非凡，希望每個人都可以銘記在心，正是背後有這些人的犧牲，才保得我們終生平靜。

以上就是抖音熱歌:一首歌一個人的介紹,希望大家喜歡!