发布时间:2019-09-14 22:27:48
中國既是一個曆史悠久的文明古國,又是一個人口衆多的第一大國,也是一個詩歌文化的起源宗國。從詩經到楚辭,從樂府到律絕,從詞賦到現代詩歌,足可以說明中國人有喜愛舞文弄墨,追求完美的韻緻情懷。中國人用自己的聰明才智,讓世界文壇豐富多彩,充分顯示出了中華文化獨有的魅力。
中國詩壇衆多種類的詩歌體裁,均各有特色,它們都代表着中華文化不斷演進的曆史印記和發展脈絡。《詩經》主要是言情詩,它是勞動人民創造的藝術珍品,既經典又通俗,感情真實、自然流暢,富有感染力,它的每一首詩,就是一個愛情故事,一副情感交流的畫面,一段底層人民勞動的場景;《楚辭》是出自上層仕大夫的手筆,屬騷體,其藝術成就達到了極緻,它那浪漫主義的寫作手法,爲後世的詩歌創作藝術提供了沿襲的洞門,楚辭揭露的是官場的險惡和當權者的昏庸和諸多的不公,表達的是作者對祖國的熱愛以及對勞動人民的同情之心;《詩經》和《楚辭》,作爲中國詩壇南北的兩大開山流派,風格卻完全有别,一個展現的是民情,既有歡樂和喜悅情感流露,也有有愁苦和哀怨的情緒渲洩;一個反映的是國運,傳遞的是憤世忌俗和對現實不滿的灰暗色調,最後作者以自溺而成就其名,成全其節。
要說我國最昌盛,最具
具大衆性寫作的詩歌,當然是唐詩宋詞了,據說唐代最著名的詩人達五千多,詩作達五萬多首,詩仙李白浪漫飄逸,詩聖杜甫現實寫真,他們均繼承了《詩經》、《楚辭》中的寫作特點,又賦予了詩人自己的創作風格,所以他們才成爲了中國詩壇最頂端水準的代表人物。宋詞的寫法很象是今人填歌詞,也類似于和詩,這本來不是那麽具有創意的事情,但由于宋人能填寫出超過前人藝術成就的經典篇章,所以才讓宋詞在中國文壇上有了上等的座次。
至于現代自由體詩歌,它是中華文化與西方文化結合的産物,由于自由體詩歌是一個泊來品,所以它隻能代表當代一部分人的寫作需求,可以承認它是中華當代文化的組成部分,并不能代表中華文化的本來内質。如果把自由體詩歌與中國詩詞對比一下,雖然它同樣具有很高的寫作技巧和表現手法,但是它的晦澀程度并不比中國古典詩詞遜色,甚至有過之不及之處,特别象那些蒙胧詩作,有如天書的一般,讓人難以理解,這主要是作者完全可以根據自己的需要去表達自己的寫作意向,不象是詩詞那樣的寫作風格,具有約定共成的格式化和大衆化的特點;再從形式上看,它沒有詩詞那樣整齊搶眼,韻律上也顯得特别的雜亂無章。
當然,時下的年輕寫手和讀者鍾情于自由體詩歌的,比
熱愛古體詩詞的多,徐志摩的一首《再别康橋》,有如魔力的一般地風行于中華大地,其實這并不是詩歌本身具有那麽大的吸引力,而是長期封閉的中國,一旦被人打開大門之後,外面新奇的東西都是很時髦的緣故。還由于自由體詩歌的寫作風格,似乎顯得比中國的古典詩詞簡便通俗,有的幾乎是一些散文的堆積,一些短句的排列,不象中國古典詩詞遣詞用句,是那樣的嚴謹玩味,是那樣的難以掌握,但是詩歌作爲文學殿堂裏最具寫作水準制高點的文種,是完全有必要去追求高雅的,不然何以能負名爲詩呢。
雖然中國古典詩詞有一定的寫作難度,但是細心回味,在那繁如星海的衆多詩詞作品中,能流傳千古而不衰,讓老少婦孺皆知,脍炙人口的名詩卻是那些大衆化語言,且又符合韻律的妙句,如:《詩經》中的“窈窕淑女,君子好逑”,李白的“床前明月光,疑是地上霜,舉頭望明月,低頭思故鄉”,蘇東坡的“但願人長久,千裏共婵娟”,毛澤東的“紅軍不怕遠征難,萬水千山隻等閑”,“數風流人物,還看今朝”等等,無不說明寫詩不可追求晦澀高深,隻要求運用大衆化的語言,符合韻律,朗朗上口的就是精品。
由此可見,世界上的任何事物都不是絕對的,如果它永遠停留在一個靜止的狀态,勢必會被曆史所淘汰
,那麽中國的律詩寫作同樣到了這樣的境地,如果我們還是用舊的眼光去摩仿古典詩詞,非要去照搬印拓舊的模式,那麽這朵中華文化的奇葩,終将會被國人所擯棄。改革是任何事物的唯一出路,爲了弘揚祖國的傳統文化,不讓古典詩詞的寫作斷代和失傳,必須将某些必要的地方進行适應性的改革,以便讓當代的一些年輕寫手,能夠輕易地掌握住它的寫作要領。一是要修改韻腳,律詩中的韻腳一般都是采用唐朝時的平水韻,可是平水韻與現代的漢語的普通話是有很大區别的,如果完全按照平水韻寫的詩詞,讓現在的年輕人讀起來,有的地方是很拗口的,因此,應該改成用現代漢語拼音的韻腳。平仄也要修改,不能按古格律,同樣應該改爲用漢語拼音中的四聲,陰平陽平爲平,上聲去聲爲仄,其它的格式可以不變,這樣就與現代接上軌了,不然寫律詩時還要去學古文的讀法,很不方便,有誰還願意去下那樣的苦工呢,過去我爲了學寫律詩,還專門購置了一本《中華詩詞曲古韻簡編》的書,經過反複研究,覺得完全是多餘之舉,沒有采用的必要。
客觀事實證明,流傳千古的當然是中華詩詞,它精短凝煉,賦有音樂美,便于記憶,自由體詩由于受自身缺陷的制約,不可能具有相同的生命力,爲了推動祖國傳統文化的發展和進
步,一些有作爲的文學愛好者有責任去爲之探索,約定俗成一種最佳的寫作格式,從而與時代同步,适合于大多數人的口味和心理需求,共同去迎接詩歌創作又一個繁榮昌盛的新時代。
中国既是一个历史悠久的文明古国,又是一个人口众多的第一大国,也是一个诗歌文化的起源宗国。从诗经到楚辞,从乐府到律绝,从词赋到现代诗歌,足可以说明中国人有喜爱舞文弄墨,追求完美的韵致情怀。中国人用自己的聪明才智,让世界文坛丰富多彩,充分显示出了中华文化独有的魅力。
中国诗坛众多种类的诗歌体裁,均各有特色,它们都代表着中华文化不断演进的历史印记和发展脉络。《诗经》主要是言情诗,它是劳动人民创造的艺术珍品,既经典又通俗,感情真实、自然流畅,富有感染力,它的每一首诗,就是一个爱情故事,一副情感交流的画面,一段底层人民劳动的场景;《楚辞》是出自上层仕大夫的手笔,属骚体,其艺术成就达到了极致,它那浪漫主义的写作手法,为后世的诗歌创作艺术提供了沿袭的洞门,楚辞揭露的是官场的险恶和当权者的昏庸和诸多的不公,表达的是作者对祖国的热爱以及对劳动人民的同情之心;《诗经》和《楚辞》,作为中国诗坛南北的两大开山流派,风格却完全有别,一个展现的是民情,既有欢乐和喜悦情感流露,也有有愁苦和哀怨的情绪渲泄;一个反映的是国运,传递的是愤世忌俗和对现实不满的灰暗色调,最后作者以自溺而成就其名,成全其节。
要说我国最昌盛,最具
具大众性写作的诗歌,当然是唐诗宋词了,据说唐代最著名的诗人达五千多,诗作达五万多首,诗仙李白浪漫飘逸,诗圣杜甫现实写真,他们均继承了《诗经》、《楚辞》中的写作特点,又赋予了诗人自己的创作风格,所以他们才成为了中国诗坛最顶端水准的代表人物。宋词的写法很象是今人填歌词,也类似于和诗,这本来不是那么具有创意的事情,但由于宋人能填写出超过前人艺术成就的经典篇章,所以才让宋词在中国文坛上有了上等的座次。
至于现代自由体诗歌,它是中华文化与西方文化结合的产物,由于自由体诗歌是一个泊来品,所以它只能代表当代一部分人的写作需求,可以承认它是中华当代文化的组成部分,并不能代表中华文化的本来内质。如果把自由体诗歌与中国诗词对比一下,虽然它同样具有很高的写作技巧和表现手法,但是它的晦涩程度并不比中国古典诗词逊色,甚至有过之不及之处,特别象那些蒙胧诗作,有如天书的一般,让人难以理解,这主要是作者完全可以根据自己的需要去表达自己的写作意向,不象是诗词那样的写作风格,具有约定共成的格式化和大众化的特点;再从形式上看,它没有诗词那样整齐抢眼,韵律上也显得特别的杂乱无章。
当然,时下的年轻写手和读者钟情于自由体诗歌的,比
热爱古体诗词的多,徐志摩的一首《再别康桥》,有如魔力的一般地风行于中华大地,其实这并不是诗歌本身具有那么大的吸引力,而是长期封闭的中国,一旦被人打开大门之后,外面新奇的东西都是很时髦的缘故。还由于自由体诗歌的写作风格,似乎显得比中国的古典诗词简便通俗,有的几乎是一些散文的堆积,一些短句的排列,不象中国古典诗词遣词用句,是那样的严谨玩味,是那样的难以掌握,但是诗歌作为文学殿堂里最具写作水准制高点的文种,是完全有必要去追求高雅的,不然何以能负名为诗呢。
虽然中国古典诗词有一定的写作难度,但是细心回味,在那繁如星海的众多诗词作品中,能流传千古而不衰,让老少妇孺皆知,脍炙人口的名诗却是那些大众化语言,且又符合韵律的妙句,如:《诗经》中的“窈窕淑女,君子好逑”,李白的“床前明月光,疑是地上霜,举头望明月,低头思故乡”,苏东坡的“但愿人长久,千里共婵娟”,毛泽东的“红军不怕远征难,万水千山只等闲”,“数风流人物,还看今朝”等等,无不说明写诗不可追求晦涩高深,只要求运用大众化的语言,符合韵律,朗朗上口的就是精品。
由此可见,世界上的任何事物都不是绝对的,如果它永远停留在一个静止的状态,势必会被历史所淘汰
,那么中国的律诗写作同样到了这样的境地,如果我们还是用旧的眼光去摩仿古典诗词,非要去照搬印拓旧的模式,那么这朵中华文化的奇葩,终将会被国人所摈弃。改革是任何事物的唯一出路,为了弘扬祖国的传统文化,不让古典诗词的写作断代和失传,必须将某些必要的地方进行适应性的改革,以便让当代的一些年轻写手,能够轻易地掌握住它的写作要领。一是要修改韵脚,律诗中的韵脚一般都是采用唐朝时的平水韵,可是平水韵与现代的汉语的普通话是有很大区别的,如果完全按照平水韵写的诗词,让现在的年轻人读起来,有的地方是很拗口的,因此,应该改成用现代汉语拼音的韵脚。平仄也要修改,不能按古格律,同样应该改为用汉语拼音中的四声,阴平阳平为平,上声去声为仄,其它的格式可以不变,这样就与现代接上轨了,不然写律诗时还要去学古文的读法,很不方便,有谁还愿意去下那样的苦工呢,过去我为了学写律诗,还专门购置了一本《中华诗词曲古韵简编》的书,经过反复研究,觉得完全是多余之举,没有采用的必要。
客观事实证明,流传千古的当然是中华诗词,它精短凝炼,赋有音乐美,便于记忆,自由体诗由于受自身缺陷的制约,不可能具有相同的生命力,为了推动祖国传统文化的发展和进
步,一些有作为的文学爱好者有责任去为之探索,约定俗成一种最佳的写作格式,从而与时代同步,适合于大多数人的口味和心理需求,共同去迎接诗歌创作又一个繁荣昌盛的新时代。
童年的颜色像一盒巧克力豆, 五彩缤纷, 有红色、有蓝色、 有绿色、有黑色、有白色。 童年的颜色是红色的, 当我考试考了一百分, 妈妈看了会表扬我, ...[全文阅读]
激昂当雨点抱着命运的绳索滑下初生的藤条朦胧在希望的雨中当迸溅的情味模糊了行者的步履生活的婀娜捡起岁月的暗香这爱着世界的流水理解了长风的诗赋这男儿勇者的...[全文阅读]
年少无知的我在心田种植下希望的种子 懵懂的我在心田种植下希望的种子 懂事的我在心田种植希望的种子 希望在取得好成绩的同时 可以看到家人洋溢着幸...[全文阅读]
雏鹰搏击长空,那是鸟儿对蓝天的向往 小溪涓涓流淌,那是河流对海洋的颂歌 果园千里飘香,那是大地对农民的回赠 五星红旗迎风飘扬,那是人生前进的方向! 你看...[全文阅读]
九月一到,就有了秋意,秋意在一个多雾的黎明溜来,下面是有关于秋天的简短诗歌现代诗,欢迎鉴赏。篇一:有关于秋天的简短诗歌现代诗秋天来了撞伤了末日的夏日的快乐他们再...[全文阅读]
在普者黑看云 晚霞里形状各异的彩云 被落日染得白红难分 天水相映着镀金的云 晚霞粼粼水波粼粼 紧紧环抱大地上的盆景 不肯让夜幕来临 在石...[全文阅读]
本文标题:中国诗歌创作应当改革
上一篇:诗歌:思儿
下一篇:当我想你的时候诗歌欣赏